复活节假期结束后的第一个星期一,市级和县级比赛的获胜者便需在吉森市图书馆举行的下一轮地区级比赛中以朗读者身份登台亮相。6c班的菲利安(Philian)再次以令人信服的表现成功完成了这一任务。
他再次娴熟地根据文本情节营造出相应氛围,无论是预先准备好的文本还是未曾接触过的陌生文本,而在朗读后者时,他再次展现出对当下情境的敏锐把握能力。 总体而言,他非常擅长巧妙地将听众带入故事的情境之中。不过,在本轮比赛中,表现出色的不仅有他一人。九位实力强劲的年轻朗读者展现了令人赞叹的朗读艺术,评委们在简短的点评中也特别强调了这一点。 评委们的评选工作自然并不轻松。菲利安与另外六位实力强劲的年轻朗读者未能晋级下一轮,但正如比赛惯例,这一点我们必须接受。 总体而言,这是一段令人钦佩的“阅读之旅”,我们很高兴能陪伴他走过这段旅程。真了不起!

“年长些的人应该还记得”……这是一句在此处几乎无法避免的套话:1966年出生的戴维·本内特,出身于一个瑞士演员世家,12岁时在古恩特·格拉斯小说《铁皮鼓》的电影改编版中饰演了奥斯卡·马策拉特一角。 这部电影大获成功,自1979年起便让影院座无虚席,在导演沃尔克·施隆多夫的执导下,凭借其完美的演员阵容而声名远扬。 在这部电影中,本内特饰演的孩童角色对1920年代末但泽的成人世界提出了抗议。如今,本内特担任国际儿童援助组织“terre des hommes”的大使,他以这一身份来到马尔堡参加了一场读书会——随后又前往施泰因米勒。

一位经验丰富的演员,既对社会持批判态度,又关注年轻人的视角——对于施泰因穆伦学校教师伊内斯·菲尔哈本(Ines Vielhaben)所带的DS 11班来说,在短期工作坊中,几乎不可能找到比这更好的指导老师了。 正是这位兼任艺术课和DS课程的老师与“马尔堡人权组织”(terre des hommes Marburg)的活跃成员吉塞拉·格拉茨尔(Gisela Glatzl)的联系,促成了与这位知名嘉宾的合作。 “如果没人旁听,我们就再好不过了,”本内特(Bennent)表达了希望工作坊期间礼堂内不要有旁听者的愿望。随后,这位虽身高仅1.55米却才华横溢的演员回答了大家提出的各种问题。

贝内特本人在学校方面的经历并不多。“我父母反对上学,”这位瑞士人说道,并补充说,母亲是在家教他和妹妹的。这样做是为了培养自由思考的能力,以及专注于自我的能力。考试和焦虑都应被排除在外。

“关注自身”绝非造就了一个具有自我中心倾向的人。相反,本内特很早就开始关心儿童的命运。近20年来,这位演员一直与“terre des hommes”组织保持密切联系,自2019年起担任该儿童救助组织的形象大使。 “未来会发生什么?我们必须承担起责任,”他强调道。

 

“每个人都能有所作为”

大卫·本内特特别关注纺织业。“我们为许多商品支付的价格低得离谱,这实在说不过去。” 这位演员谴责了孟加拉国和印度等地的情况,那里的儿童被迫在恶劣的环境中工作。如果每个人都能稍微思考一下纺织品的来源,并愿意在消费行为上稍作调整,那已经是一大进步了。

贝内特希望澄清一个误解:认为个人无能为力。他举例说明,某大型饮料和食品集团在饮用水政策曝光后,其全球部分地区的销售额在三年内骤降了20%。 贝内特对此表示:“众人的行为累积起来确实会产生影响。这一点从该案例中可见一斑。”

本内特向学生们呼吁道:“你们每个人都很重要。” 学生们对他的讲话深受感动,纷纷与这位现居柏林的演员合影留念。显然,一位来访者是否能引起“斯坦米勒”青年中心的年轻人的兴趣,完全不取决于其年龄。而正如大家所领悟到的,对问题的关注度,同样与年龄无关。

施泰因米勒学校以成功举办组织有序的音乐活动而闻名。此外,当某些情况与计划不符时,师生们也懂得灵活应对——正如最近在“Bands On Stage”活动中所展现的那样。 尽管部分表演者因临时原因无法出席,观众们仍享受了长达90分钟的精彩纷呈的音乐盛宴,并在热烈的掌声和安可声中,才将表演者们送下舞台。

截至2月,5、6年级的乐队兴趣小组还有11名学生;此后,人数增至18人,这让指导老师弗兰克·韦梅(Frank Wemme)欣喜不已!新加入的成员很快就在各自的乐器前或麦克风前找到了位置。 他们以蕾哈娜的《Umbrella》为开场曲,为现场观众献上了一曲与当晚氛围相得益彰的表演——毕竟就在这个周一白天,大家确实在户外撑开过好几次雨伞。 随后,乐队带来了第二首曲目——ClockClock乐队的《Sorry》,这首歌同样是观众耳熟能详的,显然也深得大家喜爱。

代课音乐老师兼合唱团指挥丹尼尔·桑斯(Daniel Sans)是一项挑战。当需要指导8年级和9年级选修课《音乐剧》的演出时,同事安娜·普罗科普(Anna Prokop)出色地完成了这项任务。由于部分参与者无法出席,原本计划的四个节目最终缩减为三个。 演员们饱含情感地演唱了比莉·艾利什(Billie Eilish)的《Lovely》、奥利维亚·罗德里戈(Olivia Rodrigo)的《Traitor》以及佐伊·维斯(Zoe Wees)的《Control》,这些歌曲赢得了观众的热烈反响,收获了阵阵掌声,并被许多观众用手机拍摄下来。

由弗兰克·韦梅(Frank Wemme)执棒的这支年轻化的爵士乐团展现了极富感染力的节奏感。现场演绎了赫比·汉考克(Herbie Hancock)的《Chans’ Song》以及鲍比·蒂蒙斯(Bobby Timmons)的《Moanin’》。随后,琼·杰特与黑心乐队(Joan Jett & The Blackhearts)的经典曲目《I love Rock ‘n’ Roll》更是让全场观众为之沸腾。

弗兰克·韦梅不仅主持了当晚的活动,还与新组建的StoneMill驻场乐队共同呈现了又一场音乐盛宴。 他们演绎了One Republic乐队的《I Ain’t Worried》、Panic! at the Disco乐队的《House of Memories》、鲍比·赫布(Bobby Hebb)的《Sunny》以及马克·朗森(Mark Ronson)与布鲁诺·马尔斯(Bruno Mars)合作的《Uptown Funk》,将当晚的演出推向高潮,丰富多样的曲目深受观众喜爱。

3月27日,“Bands On Stage”音乐节的演出阵容如下:

5、6年级乐队兴趣小组:卡拉·伊森伯格、马泰奥·多尔贝克、玛雅·博特切尔、海伦娜·塔施纳(主唱)、洛塔·芬克(小提琴), 蒂姆·亨塞林、达米尔·瓦斯利连科、尤斯图斯·佩施尔、约书亚·特里姆尔-奇弗拉尔(钟琴)、文森特·普法尔、安娜-莱娜·格里斯勒、 尤斯图斯·佩施尔(吉他)、菲利安·梅尔、海伦娜·塔施纳、艾米莉亚·里特(钢琴)、利卡·施纳贝尔(贝斯)、莱妮·奥克斯、诺埃尔·霍普夫(杰贝鼓)、安东尼娅·曼肯、利诺·诺德瓦尔德(鼓)。

维也纳经济大学音乐剧班8年级和9年级:伊芙琳 ·希尔德曼、安妮卡·巴尔茨、安东尼娅·库林斯基、卡洛塔·迈尔(演唱)。

爵士乐团:朱莉安娜·斯皮斯(长笛)、尤斯图斯·马恩肯(中音萨克斯)、康斯坦丁·弗朗茨(吉他)、朱莉安娜·斯特里(上低音号)、扬妮·施韦策(贝斯)、弗兰克·韦梅(钢琴)。

曲目《I love Rock’n’Roll》:朱莉安娜·斯特里(主唱)、康斯坦丁·弗朗茨(吉他)、贾伦·豪瑟曼(鼓)。

StoneMill 驻场乐队:索菲· 古尔希、朱莉安娜·斯特里(主唱)、朱莉安娜·斯皮斯、萨沙·特罗菲莫夫、索尼娅·韦伯(长笛)、尤斯图斯·曼肯、路易莎·罗德(中音萨克斯)、拉斯·米奇克(长号), 朱莉安娜·斯特里、玛丽特·温特施泰因(上低音号)、康斯坦丁·弗朗茨、斯特拉·戈尔(吉他)、斯维亚·图尔巴(钢琴)、扬妮·施韦策、莉卡·施纳贝尔(贝斯)、雅伦·豪瑟曼(鼓)。

技术工作由WU Sound&Light负责,该公司由马蒂亚斯·奥特(Matthäus Otte)领导。

马尔堡大学旧图书馆的未来会是怎样的? 针对威廉·罗普克街上这座醒目的建筑——自皮尔格里姆斯坦新楼落成以来实际上已“过时”——今后将如何利用这一问题,由专业教师伊内斯·维尔哈本指导的艺术基础课程的学生们进行了思考。 两名学员决定,与其参加期末考试,不如设计并制作一个模型。这个基于自制平面图制作的模型,现已于斯坦米勒(Steinmühle)展出,并与两位行业从业者进行了讨论。

学生法比安和乔尔完成的作品真的令人惊叹!就连那张画在方格纸上的、比例为1:100、宛如建筑图纸般的平面图,看起来都十分专业。 “当然,我们得向老师请教如何绘制平面图,”乔尔一边说,一边看向老师伊内斯·菲尔哈本。作为项目搭档,他主要负责绘图部分。最终成果令人印象极其深刻,因为连最细微的细节都考虑到了,画得既工整又精准。

“我们把重点放在了塔楼上,”学生们解释道。 他们以11层为设计基准,尽管在制作模型时未考虑窗户,但为了实际施工,他们还是计算出了窗户的数量:“这栋楼将有1,000到1,400扇窗户”。 如果由法比安和乔尔来决定,旧大学图书馆将被改造成现代化的学生宿舍。每层设有四个合租单元,每个单间面积约18平方米,均配有带卫生间的共用浴室以及公共活动室。

 

学生宿舍 拥有现代化的生活环境

然而,学生们的规划甚至超出了基本居住需求,开始思考如何将周边环境打造成符合时代特征的生活空间。 他们在顶楼设想了一家屋顶咖啡馆。外立面采用木质设计——这既符合可持续建筑的理念,室外朝向阳光面的太阳能电池板也与之相得益彰。 建筑周边环境的设计在微缩模型方面堪称一次成功的挑战,无论是日光浴躺椅和遮阳伞、绿化带、高架花坛、排球场还是自行车停放处,都得到了精妙呈现。 这是一个真正成功的模型,从其中可以明显看出,这些微小的细节是怀着多么大的雄心和热情制作而成的。

马尔堡大学建筑与安全技术系的玛雅·图尔巴(Maja Turba)和乌特·科尔豪尔(Ute Kohlhauer)以专业眼光审视后,对学生们在建筑领域投入的雄心、热情和兴趣深感欣慰。 “考虑到这‘仅仅’是一门艺术入门课程,成果就显得尤为惊人,”项目负责人兼专业教师伊内斯·菲尔哈本也欣喜地表示。 对于若要将这些微缩设计真正转化为实际项目所需做出的微小调整,这些年轻的设计师和模型制作者们表现出了浓厚的兴趣:设计中缺少消防楼梯和一个设备竖井。玛雅·图尔巴指出:“如此规模的建筑内,电缆的长度可达数公里之多。”

会议结束时,该课程的所有学生与法比安、乔尔以及两位建筑专家一起,与摄影师伊内斯·菲尔哈本合影留念。大家都一致认为:这样的项目值得推广!

“我们凝聚了所有力量——凭借纪律,更重要的是凭借热情。”来自戏剧、美术和音乐领域的160名参与者,在为期两天的演出中,让座无虚席的论坛现场观众为之倾倒。 作为一场“综艺汇演”,斯坦米伦学校在艺术领域的成果通过一场联合演出得以呈现。这种形式此前尚属首次。
新冠疫情期间,文化领域遭受了特别严重的打击。许多排练被迫取消,或在极其困难的条件下进行。 举办有观众参与的活动更是想都不敢想。然而,有太多事物深刻影响着学生们的思想世界:乌克兰战争、气候活动家的抗议、校园生活、个人经历以及自己的恋爱生活。但这些话题又该向谁倾诉呢?
丹尼尔·桑斯是施泰因米勒的文化事务负责人。“我认为自己的职责是整合所有文化领域,并在此过程中为所有人搭建一个平台”。 学校发起了一项尝试,旨在为整个高年级学生提供一个展示自我的舞台。
桑斯构想了一系列松散衔接的节目,包括戏剧表演、歌唱、音乐、杂技和魔术。 “我主动与各社团负责人进行了沟通,”他回忆道,“而他们则进一步与学生们进行了交流。”通过这种双向互动,涌现出了那些让年轻人动容的话题。由此,该项目暂定名为“综艺秀”。

高中生们分成小组,集思广益并整理出相关主题。 大家排练了戏剧,创作了许多艺术作品,设计了音乐问答环节,并收集了与总主题相契合的歌曲。这个总主题,同时也作为活动的名称,既贴切又恰到好处,再好不过了:“世界与我——我与世界”。
除了充满挑战的排练、有160名参与者的大型排练周末以及所有演员为此付出的努力外,诸如设计海报和门票等实际帮助也必不可少。 这些门票由专业教师海克·拉本-马丁(昵称拉多)负责艺术设计,在秘书处发放时,其设计风格便预示着将有更多观众前来。这场综艺演出本不收取门票费,这一流程仅是为了掌握预计观众人数。

所有努力的成果,便是最精湛的艺术与娱乐盛宴。 众多才华横溢的演员崭露头角,他们与观众的互动令人叹为观止,很快便牢牢抓住了观众的心。其中,邀请观众展示舞技的环节尤其轻松活泼;而整场演出在严肃主题与幽默桥段之间的切换更是令人印象深刻。向导演致以敬意!

许多教师以及一套齐全的施泰因穆伦设备都参与了此次活动的筹备和呈现。 按照演出顺序,观众们先后欣赏了梅丽桑德·劳吉尼格(Melisande Lauginiger)指导的DS课程《DS 13狡黠多端》、独奏艺术家劳拉·萨尔瓦蒂(小提琴)和伊利亚·赞德(钢琴)的表演、 由乌尔里克·维尔姆斯迈尔(Ulrike Wilmsmeyer)指导的12年级音乐班带来的“世界音乐问答”,以及获得全场起立鼓掌的男高音费利克斯·穆勒(Félix Müller)的演出;此外还有伊内斯·菲尔哈本(Ines Vielhaben)指导的11年级DS课程带来的《Ich will mich sein wie Ihr》,以及由丹尼尔·桑斯(Daniel Sans)指挥的高年级合唱团。 奥拉夫·罗斯和11年级音乐班与乐队“One World”共同呈现了新作品。在门厅处,伊内斯·菲尔哈本和Q1进阶班展示了文化长廊“All welcome”的雕塑作品。

毋庸置疑,这场由不同主持人轮流主持的晚会若没有学校社区的支持者们,是无法顺利举办的,这一点虽不言自明,但仍需特别提及。 值得特别提及的是弗兰克·韦梅(Frank Wemme),他不仅是初中部主任,在音乐和活动组织方面也游刃有余;还有新加入的教职团队成员安娜·普罗科普(Anna Prokop)。 由马蒂亚斯·奥特(Matthäus Otte)领导的“Sound & Light”团队提供了可靠的技术支持,加上校工们的协助,为观众尽情享受当晚的活动创造了良好的条件。“校方给予的支持以及为我们安排的时间,自然是一切的基础,”丹尼尔·桑斯(Daniel Sans)回顾道。
“这是一次尝试,”文化事务负责人在演出前曾表示,并补充说,如果演出成功,将考虑再次上演。从热情高涨、纷纷要求加演的观众反应来看,结果已不言而喻。

漫长的等待时间可以有多种利用方式:可以抱怨、发牢骚,可以打盹——或者可以做些有创意的事情。上周六,一名正和父母一起等待参加校方入学面试的学生,就选择了后者。 他抓起现场备好的卡普拉积木和几本书,用它们搭建起了这座令人印象深刻的建筑。当塔身建得过高时,和他一起等候的小弟弟也加入了进来。 他请弟弟借助自己搭起的“人梯”,帮忙继续往上搭建。说做就做。当等待时间结束时,塔也建好了,矗立在校长办公室门前,引人赞叹。

现在我们可以推测,哪些因素对这一过程起到了作用: 对建造建筑的热情、追求卓越的愿望、对各个构件之间微妙相互依存关系的理解、与生俱来的高效时间管理能力,或者在与那些日常生活中未必总是合得来的人共同追求成功时所展现出的良好社交能力。 无论如何,“石磨坊”对此感到惊叹,并让这座建筑屹立不倒,直到它再也无法承受某次粗暴的碰撞为止。

夏季音乐会在论坛开幕时,现场只剩下站位——就连这些站位也很快就被占满了。 这场宾客云集的活动,作为施泰因米勒系列活动中的又一例证,再次印证了学校活动的人气之高——也彰显了施泰因米勒社区在疫情期间是多么渴望这样的聚会。 为此,许多人出于谨慎,仍乐意佩戴防护口罩!

六年级合唱团演唱了阿德尔·塔维尔(Adel Tawil)及其乐队的歌曲,丹尼尔·桑斯(Daniel Sans)在钢琴上伴奏。尽管正式的退休仪式要等到三天后在教职工夏季联欢会上举行,但大家已经开始谈论让娜琳·沃尔特(Jeannine Walter)即将退休的事了。 学生们已提前献上了一曲题为《Happy ending》的祝贺小曲。

这场夏季音乐会由经验丰富的乌尔里克·维尔姆斯迈尔担任主持。由安德烈亚斯·雅明指导的5年级管乐班展示了他们的精湛技艺。 由丹尼尔·桑斯执棒的高年级合唱团以美妙绝伦的演唱征服了全场。由斯特凡·赖西格指导的六年级管乐班和音乐会乐队则展示了,即使在五年级之后继续演奏(管)乐器,也能如何不断提升自己的水平。

活动结束后,众多热情的听众仍留在施泰因米勒园区,继续享受这美好的夜晚。 与往年一样,校方邀请大家前往船屋,一边享用烧烤和冰镇饮料,一边与斯坦米勒划船队成员交流,了解他们最近的活动情况,并欣赏划船俱乐部和学校为这座新翻修的船屋所做的投入。

有人将这部作品称为“当代德国的乔治·奥威尔”。2009年,作家朱莉·泽(Juli Zeh)创作了小说《Corpus Delicti》。这部以未来为背景的小说由12年级戏剧班在施泰因米勒论坛剧场上演。 小说描绘了一个极权监控国家以公民健康为名实施监控的场景。国家——“该体系”——以此为由拥有干涉公民隐私的权利。或者换句话说:它擅自行使了这一权利。

一切始于定义。什么是健康?“该方法”将其定义为身体、精神和社会层面的良好状态。但由谁来评判,又由谁来划分呢?

无论如何,谨慎为上。第四权力的眼睛永不闭合。那些胆敢过着与“免疫学兼容性”不相符生活的人,终将受到其审视。毕竟,好人是不抽烟也不喝酒的。 不仅如此:反对这些方法的人还会危及公共利益。而为了揪出他们,任何手段都是正当的。

任何手段?是的,真的是任何手段!否则谁会想到,厕所里竟会安装传感器,供政府用来测量胃酸浓度呢?这只是透明度要求下人们不得不服从的一个例子罢了。

 

生姜能量饮与果昔的世界

“DS集团通过这部作品,聚焦了健身优化这一极具时代意义的议题、大数据的争议、监控国家现象,以及国家安全与自由之间的矛盾,” 共同负责编剧和导演的梅丽桑德·劳吉尼格(Melisande Lauginiger)解释道。“该剧揭示了,当人们因对‘国家保障的安全’这一误解而不得不放弃自由时,最终会走向何方。” 围绕女主角“米娅·霍尔”展开的19名学生,在这严肃的主题中穿插了一些笑话和搞笑桥段,以博得观众的欢笑和娱乐——哪怕是校长比约恩·格默和贝恩德·霍利被抓到喝葡萄酒或吃奶油蛋糕 ——在那个只流行生姜shot和果昔的世界里,这当然是绝对不被允许的。

“这部剧,”梅丽桑德·劳吉尼格说道,“将我们带入一个健康独裁的世界,在那里,洗脑、压迫、操控、酷刑和死亡不仅将人变成傀儡,更剥夺了他们的个性。” – 这是一部发人深省的舞台作品,赢得了热烈的掌声,剧中海报由莎拉·门格尔(12a班)、乔埃莉娜·梅尔(12a班)、阿丽娜·克莱恩(12a班), 张云熙和法比安·迪德里希(12c班)在美术老师伊内斯·菲尔哈本的指导下,通过海报进行了生动呈现。

 

一个别出心裁的“开场白”

“我们是DS课程的暖场表演组”——5/6年级戏剧兴趣小组的6人表演团队以这番话专业地拉开了当晚活动的序幕。 整场演出围绕一笔5,000欧元的贷款、公园里的交款场景、受雇实施谋杀的“曼弗雷德”,以及一位在扮演遇害者时演技极为出色的演员展开。 由达格玛·穆勒老师带领的这个团队潜力巨大——几年后,他们很可能会接替主角的位置登台演出。我们拭目以待!

 

五年级学生在施泰因米勒论坛举行的音乐剧演出中,带领全场观众踏上了一段环球之旅。 作为“一家人”,同学们通过在汽水瓶盖上找到正确的数字组合,赢得了这次抽奖活动的大奖。众所周知,去过旅行的人总有故事可讲!

旅程的第一站将游客们带到了巴黎,随后他们登上一艘驶向北方的船只。极光的奇观、仲夏节的庆典——这一切都因绝美的背景而更加令人难忘。 该团队还前往了以色列,随后前往利比里亚,最后抵达里约热内卢。每个中途停留点都安排了相应的歌曲表演,由弗兰克·韦梅(Frank Wemme)负责键盘伴奏,丹尼尔·桑斯(Daniel Sans)担任指挥。

无论从哪个角度来看,这场由乌尔里克·维尔姆斯迈尔主持的活动都让观众大饱眼福。施泰因米勒中学最年幼的学生们不仅将台词背得非常熟练,在表演时还流露出明显的喜悦之情,而且在舞台上的形象也十分出众。 由贾斯敏·魏登巴赫领导的施泰因穆勒中学后援会赞助了共计72件印有世界地图的彩色T恤——这些T恤由服装组的尼德齐埃拉女士和格雷泽女士设计并绘制。 由马太·奥特(Matthäus Otte)带领的“音响与灯光”团队则确保了现场音响效果的顺畅运行。

这场编排紧凑、排练精湛的演出在众多观众中反响极佳。 座无虚席的论坛内洋溢着热烈的气氛。演出结束后响起的热烈掌声,充分体现了观众对所有参与者辛勤筹备的高度认可。许多观众在回家的路上想必都在想:希望多举办这样的活动!

气候变化是客观现实。地球的自然生态系统因人类活动而受到严重破坏,许多地区甚至已遭毁灭,这对人类的生存条件和生活质量造成了灾难性影响。 极端天气和干旱、酷热以及强风暴将改变我们的生活、工作、休闲以及户外活动方式。 面对日益严峻的问题,地方政府和个人正试图通过调整居住区的微气候来应对:解除土地硬化、推进屋顶、外墙和庭院绿化、对现有建筑进行绿色改造以及调整建设规划,这些都已成为当务之急。

由乌尔苏拉·埃斯克发起, 瓦尔特劳德·梅克斯纳-斯潘根贝格和埃德加·齐泽的倡议,7月中旬,以“IZwischen den HäusernI”工作室为核心,一群艺术家组成了一个团体,他们——至少在几个小时内——让“绿化城市景观”这一激进理念的乌托邦愿景得以闪现: 从7月16日起,在马尔堡的Zwischenhausen街上,一场持续较长时间的表演活动拉开帷幕,众多志愿者参与其中——其中包括来自第2志愿消防队 分队——的积极参与,该街道约700平方米的路面被铺设了天然草皮,这一行动不仅引发了深思,更在当下带来了幸福感与对生活的热爱。

施泰因米勒也参加了这次艺术节。

施泰因米伦艺术教师伊内斯·菲尔哈本在缺氧环境中展示了艺术作品,这些作品既诡异又美丽,亦或美丽而诡异。 在“佐布球”内部,她借助呼吸机——这使她能够在这个完全密封的球体中停留更长时间——在球壁上绘制出植物形态,让人联想到过去光合作用正常进行时的生存环境。

如果街道变得绿意盎然,气候变革是否还有希望?施泰因米勒中学11年级的学生们探讨了他们对未来的构想。 基亚拉·马萨-恩德斯、阿达马·索、乔埃拉·施温和尼古拉斯·阿尔特豪斯创作的精美铅笔画,展现了森林被砍伐后的荒凉景象,以及人类只能依靠防毒面具、自然界则只能依靠移动式气候舱才能生存的环境状况。

该活动在马尔堡建城800周年庆典框架下,得到了马尔堡市政府的支持。