Об междисциплинарном проекте, посвящённом импрессионизму, который реализуется на вводном этапе обучения в школе «Штайнмюле», рассказывает учительница изобразительного искусства Инес Фильхабен:
Импрессионизм — это период, насыщенный политическими и культурными переменами, когда в музыке и искусстве жесткие формы сменяются атмосферными «моментальными снимками». Для композитора Дебюсси музыка — это «искусство звука и цвета». Таким образом, в конце XIX века музыка и искусство, по крайней мере с лингвистической точки зрения, демонстрировали значительную близость друг к другу.
Учащиеся курсов искусства и музыки начальной ступени должны были глубже изучить тему взаимного вдохновения и диалога между видами искусства в рамках совместного занятия. Учащиеся классов Ульрике Вильмсмейер и Инес Вильхабен познакомились с эпохой импрессионизма не только теоретически, но и с помощью кистей, глины и музыкальных инструментов.
Например, в рамках одной из рабочих групп музыканты и художники совместно прослушали знаменитый «Болеро» Равеля и позволили музыке пробудить в них настроения и ассоциации. Затем художница воплотила все это в пейзажный мотив, который она перенесла на бумагу широкими мазками кисти, в то время как музыканты репетировали основной ритм и ведущую мелодию в различных тональностях для своих выступлений.

Мари Санс исполняет «La cathédrale engloutie» Клода Дебюсси в качестве вступительного номера презентаций, в то время как на экране демонстрируются картины Клода Моне «Руанский собор, 1893 год» и выставлены работы учениц Ханны и Сары.
В ходе презентации мозаика различных тематических направлений сложилась в обширную картину, которую доклады учениц Юлии, Лины и ученика Финна дополнили фактами из современной истории.

Мост «Вайденхаузер»: с определённой точки обзора в холле «Гессенхауса» обе части моста визуально соединяются, однако на самом деле они были нарисованы на обоях ученицами Кьярой и Яной с помощью характерных широких мазков кисти.
Кульминацией учебного занятия стал час рефлексии после презентаций, в ходе которого все участники — ещё находясь под впечатлением от импрессионистских мелодий и образов изобразительного искусства — обменялись мнениями о параллелях и различиях. При этом были проведены параллели между расплыванием форм и контуров в искусстве и неразрешенными гармониями в музыке. Был сделан вывод о том, что обе дисциплины, опираясь на мотивы, использовали атмосферу и настроение в качестве источника вдохновения для своих произведений.
Впечатляет, насколько плодотворным может быть взаимодействие между видами искусства, которые в рамках школьной системы всегда разделяются, и как дух эпохи можно передать гораздо полнее, чем это возможно в рамках одного предмета.


















